Últimas novedades

Buenos días, querido e intrépido lector. Sé que hace días y semanas (también) que no escribo nada nuevo, pero u sufrimieno ha llegado a su fin. Tengo que contarte dos novedades importantes y una que no lo es tan buena, pero bueno, qué se le va hacer.
Lo primero es que he sido el ganador del XX Concurso de Carteles para la XXII Semana de Biología (puedes verlo aquí). La verdad es que empiezo a plantearme dejarlo todo para hacerme "cartelero" jejeje.

Bueno, ahora una de arena. Participé en un concurso de novela gráfica convocada por la editorial FNAC y la editorial SINS ENTIDO, y ayer se publicó el fallo. Tenía esperanzas a pesar de que sabía que era casi imposible que saliera ganador. Al final han ganado dos franceses que seguro que harán un trabajo excepcional. La parte buena de todo esto es que publicaré las imágenes de la maqueta de la novela gráfica. (Puedes ver al ganador aquí)

Por último que añadir que he estado muy ocupado en el rodaje de un cortometraje. Este acontecimiento merece un blog propio que anunciaré muy pronto. En él iré subiendo los avances que vaya consiguiendo. Aquí os dejo con algunas capturas de las imágenes en bruto, porque ahora comienza el trabajo digital.

OBRA

Memoria

El trabajo que se presenta se corresponde con una fotografía que se envía al concurso VIII CERTAMEN DE FOTOGRAFÍA “MULLERES”.

La fotografía:

1) desde el punto de vista técnico es un fotomontaje digital, formado por dos imágenes. Una de ellas corresponde a una figura humana y ha sido obtenida mediante técnica fotográfica convencional. La otra se presenta como fondo y ha sido obtenida con una cámara digital adaptada a un microscopio. Se trata de una sección de tejido vegetal teñida con un colorante fluorescente del espectro del rojo. Para conseguir evitar la sensación de que ambas imágenes están simplemente superpuestas, los dos elementos han sido tratados digitalmente. Así, el fondo ha recibido un primer tratamiento de estilización, para contrastar forma y color, y un segundo tratamiento para mejorar la iluminación. Por otra parte, la figura ha sido sometida a un tratamiento para eliminar el ruido que poseía la imagen fotográfica original. Además, se le ha añadido luz de una tonalidad similar a la del fondo, en las zonas más claras, para favorecer la integración.

2) desde el punto de vista artístico, se propone a consideración del espectador el contraste de color y forma entre la figura y el fondo. Mientras que la imagen de la persona es un elemento totalmente figurativo, el fondo, por sus características tanto formales como técnicas, se podría definir como abstracto. Desde un punto de vista formal, las imágenes se han combinado espacialmente de manera que ambas aparezcan equilibradas desde el punto de vista de la composición. En lo que respecta al color, todo el conjunto está en una gama de rojos y negros que ofrecen al espectador una combinación llamativa debida al tono y al contraste.

3) desde el punto de vista conceptual, de acuerdo con las bases del concurso, que tiene como tema “Mujeres y Migraciones”, se presenta una composición formada por una figura femenina que se puede identificar fácilmente como posible representante del colectivo de inmigrantes marroquíes en España, y de forma concreta en Murcia. En contraste, el fondo es un claro exponente de los avances técnicos y científicos del mundo actual. Esta obra se encuadra plenamente en el proyecto que planteo, cuyo objetivo primordial, tal como consta en el apartado correspondiente es la investigación de las dimensiones biológica, social, psicológica y espiritual del hombre postbiológico.

La dimensión biológica queda reflejada en el contraste que se plantea en la obra fotográfica, mediante las técnicas microscópicas más avanzadas para la observación de la materia viva, en el plano tecnológico, y el carácter de escasa formación científica y cultural de aquellas personas que viven con escasos medios. Se puede apreciar una segunda lectura; la evolución del Hombre siempre ha consistido en un mecanismo o una máquina biológica cuyo principal objetivo ha sido la adaptación al medio, o en otras palabras, la mejora de los sistemas para unas mayores probabilidades de supervivencia. En contraste, la figura migra buscando también unas mayores probabilidades de supervivencia o a otro nivel, un mejor nivel de vida.

La dimensión social queda patente a través de la figura de una mujer marroquí, que podríamos considerar perteneciente a un colectivo social poco favorecido. Esta dimensión se ve reforzada por la significación social que se propone con la imagen de fondo, debido a que ésta supone unos importantes medios económicos, que permiten el desarrollo de ciencia y cultura de alto nivel.

La dimensión psicológica queda plasmada en esta obra mediante la motivación que, por definición, lleva interiorizada el símbolo del inmigrante. Así, una persona que migra hacia otras tierras o países viaja con la intención de mejorar; realiza ese viaje para conseguir trabajo o mejorar sus condiciones en un lugar mejor, ganar más dinero y poder mandarlo a la familia o incluso poder trasladar a parte de sus más allegados a este nuevo destino. Es ésa búsqueda de la felicidad lo que, en paralelo, se busca como fin último en la ciencia. La búsqueda del conocimiento y los desarrollos científicos que luego se aplican a la vida, en definitiva, es otra búsqueda de felicidad ya sea por bienestar o placer intelectual (satisfacción de inquietudes).

Por último, en la dimensión espiritual está, quizá, la mayor de conexiones conceptuales ya que a este nivel, ciencia y religión islámica, siempre han parecido estar en contraposición, nada más lejos de la realidad, pues fue la cultura islámica la que, por ejemplo, sirvió de cuna para las ciencias emergentes en la España mozárabe. Esta visión equivocada de una religión musulmana en una posición contraria a la ciencia, se ha visto apoyada por el sector más fanática de ésta en base a que el conocimiento profano corrompía la fe al explicar de manera científica y natural ciertos elementos anteriormente atribuidos a Alá.

En el núcleo de la disputa subyace una cuestión fundamental: la ciencia constituye una actividad profana, y es imposible que sea de otro modo. El carácter profano de la ciencia no significa que ésta rechace necesariamente la existencia de Alá, pero sí significa que la validación de las verdades científicas no depende de ninguna forma de autoridad espiritual; para los científicos, la observación, la experimentación y la lógica son los únicos árbitros que deciden lo que es verdadero o lo que es falso, desde una perspectiva objetiva y científica; en otras palabras, los hombres que se dedican a la ciencia, los científicos, son libres de creer en lo que quieran pero la ciencia no reconoce otras leyes más que las suyas propias. Como ejemplo de que las dos fuentes principales de legitimidad del Islam (El Corán y los hadices) apoyan la compatibilidad de la ciencia con el islamismo, se enumeran unas citas más que suficientes y explícitas:

“Con ella hace que crezcan para vosotros cereales, aceitunas, palmeras, vides y todo tipo de frutos; es cierto que en eso hay un signo para que la gente reflexione” (azora 16, aleya 11).

“Y ha puesto para vuestro servicio la noche y el día, el sol y la luna, así como las estrellas están sometidas por Su mandato; es cierto que en ello hay signos para gente que razona” (azora 16, aleya 12).

“Y todo lo que para vosotros ha producido en la tierra con distintos colores; verdaderamente en ello hay un signo para la gente que recapacita” (azora, 16, aleya 13).

“Esas son las semblanzas con las que llamamos la atención de los hombres, pero sólo los que saben las comprenden” (azora 29, aleya 43).

“¿Son iguales los que no actúan y los que sí actúan? Solo recapacitarán los que saben reconocer lo esencial” (azora 39, aleya 9).

Estas citas coránicas en las que se anima a pensar, a reflexionar y a razonar sobre las cosas de la vida y de la naturaleza, se completan con el sentido de varios hadices que son citados por los científicos musulmanes como prueba de que la Tradición también recoge un aliento al saber y a la investigación:

“Buscad la ciencia, incluso en China”.
“La tinta del Sabio es más sagrada que la sangre del mártir”.
“El que abandona su hogar para dedicarse a la ciencia, sigue la voz de Alláh”.

Y es la figura que representa la migración, símbolo de la búsqueda de una mejor vida, la que recorre los hallazgos de los descubrimientos de la Ciencia en un camino difícil pero necesario, para descubrir que, a varios niveles, los más desfavorecidos están relacionados con la Ciencia. Ambos buscan un mundo mejor.

Primeros bocetos

Vuelvo colgando los primeros bocetos para las dimensiones biológica y social.
Ésta primera es una reflexión sobre la dimensión biológica, una reflexión sobre la matriz creadora que ahora sería de metal, con seres que nacerían con cuerpos adultos o sencillamente se crearían cuerpos vacíos, usados como recambios para personalidades ya existentes.

El segundo boceto también tiene como referencia al tema biológico, pero desde una perspectiva más melancólica. El dibujo representa al nuevo hombre transhumano aferrado a una lápida mientras va deshaciéndose la piel, lo que visualmente le hace parecer humano, paradoja, porque precisamente es la mortalidad del ser humano lo que le hace vivir cada momento con intensidad.

El tercer boceto tiene que ver con la dimensión social. La necesidad de los seres humanos a relacionarse con ellos mismos. Esa socialización se satisfaría con una red de conexiones con cada "terminal", con cada ser transhumano.
Los cuerpos prostéticos serían mucho más sencillos y duraderos que los humanos, más fáciles de reparar y mantener.
También estaría presente la profesión más antigua del mundo, ya que otra de las características del ser humano es su búsqueda del placer, y las posibilidades que abrirían los cuerpos prostéticos serían casi infinitas sin enfermedades de transmisión sexual, con la capacidad de cambiar de cuerpo o modificarlo...

Presentación Proyecto

Volvemos con novedades. Después de varios problemas solucionados para poder subiros la presentación aquí la tenéis, en dos partes. Aparecen imágenes de películas como Ghost in the shell y Ghost in the shell 2: Innocence, Yo robot, y una presentación sobre el transhumanismo con su copyrights, todo para ilustrar el concepto que trato de explicar en el video, razón por la que no me centro en describir el cómo tanto como el cómo y el por qué, ya que considero que este proyecto esta abierto a cambiar sobre la marcha.

El tiempo de la máquina. Parte 1.



El tiempo de la máquina. Parte 2.

Reportaje sobre Ikas Art

Aquí linkeo el video reportaje sobre la participación de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Murcia en la primera muestra de arte universitario "Ikas Art".

Ikas Art 2008

Puede que estés leyendo por primera vez las palabras “Ikas Art”, al menos “Ikas”. Si te suena exótico es porque es euskera, y significa enseñanza y arte. Ha sido la primera muestra internacional de arte universitario.

Dicho así suena importante... y lo ha sido; todas las facultades de universidades españolas tuvieron representación allí, como también la Universidad de Bourdeaux y la Universidad de Bolonia. Ha habido más de 350 alumnos expositores y cerca de 60 alumnos becados de distintas universidades. Lo más valioso de este encuentro ha sido sin duda el hecho en sí, el hecho de que por primera vez alumnos de facultades de bellas artes de distintos lugares se encuentren y muestren lo que hacen, sus inquietudes, motivaciones, técnicas y formas de pensar.

Después de haber leído esta pequeña introducción apuesto a que estás pensando que suena demasiado bien. Y es verdad, suena muy bien. Ha habido fallos de organización o casi más bien de coordinación y han sido cosas mejorables pero el paso principal ya está dado y ha valido la pena, sin duda.


Las Encartaciones fue la comarca situada al suroeste de Bilbao en la que se desarrolló todo esto. En concreto en tres ciudades; Sodupe, Güeñes, y Balmaseda. Por este orden las sedes acogerían las exposiciones de videoarte y nuevas tecnologías (Sodupe), Escultura (Güeñes) y Pintura, dibujo y grabado (Balmaseda).

Lo que se acabó viendo en cada sede varió ligeramente ya que cada facultad disponía de plena libertad de montaje y distribución en sus respectivos stand, así que los temas acabaron fusionándose en algunos casos, pero sí que es cierto que en general se mantuvieron.

Sobre lo que vi puedo decirte que había muchos trabajos interesantes y algunos brillantes. De hecho se hizo patente el que algunas facultades hubiesen llevado obra seleccionada de entre lo que tenían, y otras que directamente habían mandado las obras presentadas. Aún así, soy reacio a pensar que aquello era lo mejor que se había hecho en las facultades. Y es aquí dónde añado una excepción; prácticamente todo lo mostrado por la facultad de Sevilla me pareció destacable sobre lo demás.

Particularmente me gustaron bastante las obras audiovisuales de Valencia, y alguna de Madrid, Barcelona, Vigo y Castilla la Mancha. Lo especial de aquella muestra de audiovisuales era lo dispar de técnicas; desde la animación tradicional o virtual hasta documentales o video-arte muy purista. En cuanto a las instalaciones la verdad es que había cosas realmente curiosas y muy originales (de hecho hubo una obra de la facultad de cuenca que mostraba una técnica que no había visto antes, y era un molde de un rostro sobre el que se proyectaba un video de un rostro. El valor de esto es que lo que tenías delante parecía un holograma). Quiero destacar dos instalaciones más; la de Altea en la que combinaron elementos construidos a partir de anillas de silicona sobre terciopelo negro con dibujos de anillos (semejantes a los aros de silicona que construían los objetos) dibujados sobre los paneles y la moqueta; y por otro lado el Gabinete de Curiosidades que mostro el colectivo “El Desyellow” de la Complutense de Madrid, que con una atmósfera de intimidad y curiosidad proponían un recorrido por “rarezas artísticas” al más puro estilo freak show.

Y qué tal quedó nuestra universidad en el evento, te preguntarás. Pues partimos del hecho de que sólo en dos de las tres sedes teníamos stand, esto es porque sólo llevábamos una escultura y ninguna instalación por lo que se decidió ceder el espacio. Sería interesante que de cara a próximas convocatorias lleváramos nuestras propuestas hasta allí porque, de hecho, en estos tres años y pico que llevó aquí he visto propuestas interesantes dignas de haber ido a Bilbao, pero que no se presentaron siquiera a la selección. En fin, ánimo para las próximas convocatorias.

Dicho esto nos centramos en dos sedes; en Sodupe preparamos dos televisiones en las que se mostraban las obras audiovisuales que llevamos y en Balmaseda colocamos las pinturas, fotografías, ilustraciones y cómic que llevábamos, además de la escultura. ¿Tuvimos éxito? La verdad es que en Sodupe nuestro stand estaba en un rincón del pabellón pero el total de las obras se proyectaban en varias salas anexas al pabellón, por lo que se vieron igualmente. En cuanto a la sede de Balmaseda tuvimos mejor suerte, ya que nuestro stand estaba a la entrada del frontón, frente a la de Valencia, por lo que estuvo bastante transitada.

Valorando todo esto creo que acabamos en un buen lugar. La obra de la Facultad de Bellas Artes de Murcia estuvo presente en las ediciones del periódico local DEIA y en su complemento cultural, y en la versión del País Vasco de El País también aparecimos seleccionados: junto a las facultades de Barcelona, Bilbao y Madrid aparecimos nosotros, la Facultad de Murcia.
Fue un honor salir en ese artículo primero por lo que significaba para mí la obra sobre la que me preguntaban en el artículo, y segundo por el hecho de que esta facultad quedara, a nivel representación, junto a tres de las grandes y más importantes, porque coincidirás conmigo en que fácilmente podrían haber elegido a Sevilla, Salamanca o Valencia, y sin embargo allí estamos.


Por último quiero agradecer a David, a Mónica y a Paloma la experiencia vivida. La convivencia fue extraordinaria y es algo que no se olvida ni se me olvidará. Gracias por todo.


Ójala que las próximas ediciones sean al menos como ésta.